Fitxa de espectacle
Elles (Ellas)
Companyia: Louise Bédard danse (lbdanse)
Duració: 78 min
Documents per a consultar en la sala
Fitxa tècnica
Coreografia: Bédard, Louise
Intèrpret: Bédard, Louise, Corriveau, Sophie
Il·luminació: Nishikawa, Sonoyo
Vestuari: Barsetti, Angelo
Direcció artística: Bédard, Louise
Assistent artístic: Chagnon, Ginelle
Disseny multimèdia: Hébert, Pierre
Música: Lara, Ana
Selecció Musical: Michel F, Côté
Més dades
Elles se revela como un lugar de múltiples geografías. El movimiento de estos dos seres se lee como un capítulo marcado por la musicalidad poco común, donde rebote voces interiores de ecos, que van más allá de nuestras expectativas. Elles refleja lo que otras mujeres fueron, son y serán. "
Louise Bédard
Elles refleja el deseo de Louise Bédard de ser inspirada por las obras artísticas de las mujeres de diferentes comunidades culturales de la década de 1920-50s. Este Louise Bédard Danse creación constituye el primer capítulo de múltiples Itinéraire, un proyecto que abarca varios años y que representan la continuación de las piezas anteriores, cada retrato una coreografía de las mujeres: braises Blanches (1990), Vierge Noire (1993) y Cartes Postales de Chimère ( 1996).
Elles expresa la necesidad de Louise Bédard para nutrir y se impregnan con la cultura extranjera. Con esta creación, el coreógrafo realiza un look inspirado en la obra de mujeres creadoras, y más particularmente, el de la célebre fotógrafa Tina Moditti. Louise Bédard rinde homenaje a este notable artista cuya magnífica obra inmortalizada México de la década de 1920. Más específicamente, se las cuestiones sociales, políticas y artísticas que defendió a través de su obra que llamó la atención de Louise Bédard es. Atraídos por el trabajo de Modotti, el coreógrafo pretende crear una pieza inspirada en las sensaciones y las imágenes que las fotografías de Tina Modotti evocar en ella, así como por la trayectoria de intrigantes del fotógrafo, época y país de adopción.
Elles fue impulsado por el deseo de Louise Bédard de unificar dos cuerpos en un dúo. En el escenario juntos, Louise Bédard y Corriveau Sophie constituyen una pareja excepcional. El coreógrafo se rodea de colaboradores talentosos, incluyendo compositor mexicano Ana Lara para la banda sonora original, el director de cine de Montreal Pierre Hébert para el diseño conjunto de imágenes en movimiento, Nishikawa Sonoyo para el diseño de iluminación y Barsetti Angelo para el vestuario y el maquillaje.
Cambio de escenario es esencial para el proceso creativo del proyecto, un itinerario coreográfica compuesta de varias residencias fuera de Montreal. Así, el viaje creativo comenzó con una residencia en el Centro Cultural de Aragón, en las afueras de París, Francia, en abril de 2000, continuando en Canadá en el Teatro Centenario en Lennoxville, Quebec, en agosto de 2000, y en Hermosillo, México, con Producciones La Lágrima en enero de 2001. En noviembre y diciembre de 2001, Louise Bédard realizó dos residencias más en México: una en Tlaxcala y otro en la prestigiosa ciudad de México el Centro Cultural Helénico.
Elles se presentó en el Théâtre de La Chapelle-de Montreal de 20 al 30 noviembre, 2002. Esta producción se trasladó a la Universidad de Calgary Teatro, Teatro de Vancouver Firehall y el teatro Héctor Charland en la Asunción en enero de 2003. Fue seleccionado para un festival en Milano, Italia y regresó a México, en Monterrey y Guadalajara en el otoño de 2003. Más recientemente, en la primavera de 2004, fue en Edmonton y en Montmagny para otra serie de actuaciones a corto.
Louise Bédard Danse, en colaboración con la Maison de la Culture du Plateau Mont-Royal, también exhibió las obras de la fotógrafa Tina Modotti. Organizada por la curadora Lucia Mesa, esta exposición fotográfica tuvo lugar en la Maison de la Culture du Plateau Mont-Royal de noviembre 8-diciembre 8, 2002. La exposición Tina Modotti foto acompañó a la producción de danza en algunas de sus giras.
En los medios de comunicación
«Louise Bédard tiene una extraordinaria capacidad para generar movimiento que sumerge al espectador en las profundidades del inconsciente, en esa masa nebulosa del miedo, la alegría, la fantasía y el conflicto».
Doyon Frédérique, Le Devoir
Montreal, Canadá «La interpretación es notable, sorprendente. Al ver la danza Louise Bédard es siempre profundamente conmovedor, y aquí, que es intenso, fluido, fuerte, preciso y meticuloso ».
Apostolska Aline, La Presse
Montreal, Canadá
«Un baile virtuoso (.) inventiva y cerebral, al mismo tiempo».
Chaboillez Josée, Montreal Express
Montreal, Canadá
«Bédard y Corriveau tienen una química escenario y su habilidad como bailarines - que están bellamente expertos en el movimiento exacto y flexible - se ajusta ritmo compositivo del coreógrafo.»
Szporer Felipe, HORA
Montreal, Canadá
«El arte del bailarín es movimiento, es fundamental. La magia está en hacer gestos ordinarios, como Bédard Con qué frecuencia, se convierten en un poema ».
Szporer Felipe, La danza actual
Toronto, Canadá
«En mi opinión, este espectáculo es como un ikebana, en los que las flores se disponen en la misma forma como un samurai desenvaina su espada, con la misma concentración, la energía controlada misma, y una combinación de la violencia y la serenidad».
Thion Michel, escritor
Lyon, Francia
Plaça Viriato s/n · 1er. pis
46001 València
Tel. 961 20 65 38 · 961 20 65 00
Bibliowasap: 608 29 58 85
biblioteca_teatre@ivc.gva.es
fmedina@ivc.gva.es